所以先要學好素描。”丁玲《韋護》一章：“韋護不覺在心上，將這美的線條，作了一次素描，他愿意這女人沒有睡著。”2.文學上運用簡潔樸素不加渲染的寫法亦稱素描。郭沫若《李白與杜甫·杜甫的階級意識》：“﹝杜甫《石壕吏》﹞詩，完全是素描。”蕭乾《一本褪色的相冊·未帶地圖的旅人》：“我的特寫基本上是用文字從事的素描寫生，藝術加工主要是在剪裁上。”[1]素描基本含義編輯素描：指用單色或簡單的顏色的工具描繪對象的輪廓、體積、結構、空間、光線、質感等基本造型要素的繪畫方法。素描來自西方，隸屬于歐洲繪畫。我們目前所能看到的素描是由德國早期的民間木刻的版畫發展而來的。這種早年流行于德國的民間繪畫類似于中國的白描——起初只是一些出自民間作坊里的宗教性題材的版畫，隨后在民間廣流傳——但那時并不作為一種**的藝術表現形式存在。直到15世紀文藝復興時期，人們才發現了其獨特的表現魅力。在這一時期，意大利畫家馬薩丘、達·芬奇、米開朗基羅等人發明并運用了學、解剖學和構圖學原理，為素描表現的立體感和空間感提供了科學的依據，逐步完善了素描。從此，素描便作為一種近乎完美的繪畫形式在歐洲畫壇獨樹一幟。雖然從表面上看。新動力畫室給學生以潛移默化的美學素養浸潤。潘南小學附近少兒素描學習

    等功底深厚了你會發現你畫面中的輔助線會越來越少，而你心里假象的輔助線會越來越多。在構圖中要注意的比例關系技巧：1.一般被畫物占畫面百分之八十左右，看上去飽滿。關于構圖之后會有詳細講解.人物相關比例：1.三庭五眼：發際線-鼻底-下巴為三庭，這三段之間每段的距離大約相等；耳根-外眼角-內眼角-內眼角-外眼角-耳根為五眼，它們之間距離大約相等。2.站七坐五蹲三半：一個站著的成年人身高大約等于他七個頭長（站七），當他座上時就等于五個頭長（坐五），蹲著時剛好是三個半頭長（三頭）。3.小孩的頭部比例較大，站著時一般為三到四個頭高。4.張開雙臂，兩個中指之間的長度大約等于這個人的身高。5.手臂的長度為兩個頭長（腋窩-胳膊肘-手腕各位為一個頭長）。6.手掌為三分之二頭長。7.當舉起胳膊時胳膊肘剛好到頭頂。8.肩寬為兩個頭寬。9.腳掌為一個頭長。10.男人肩比胯寬，而女人胯比肩寬。還有很多，可以在生活中多總結，多觀察。這些都是標準人體比例，可以幫助初學者入門；也是藝術家創作英雄楷模人物繪畫雕塑等藝術作品時的指導，例如米開朗基羅的大衛是七個半頭高。在現實生活中有形形**的人，在進行人物素描時就應當個別觀察，抓住特征。潘南小學附近少兒素描學習新動力畫室擁有完善的教學制度。

    隨著我國高等教育的發展，美術院校及專業招生數量越來越多，許多愛好美術的高中生報考美術院校和專業，而素描考試是美術專業考試的主要科目，如何在高考中提高素描成績，是考生苦苦尋覓的問題。因此，對素描考試的研究是高中美術教師教學的重中之重。歐洲藝術在19世紀末，由于后期印象派、立體主義對于藝術本質的不同追求與探討，使實體形與色的描繪完全解放，因此，也改變了傳統的素描訓練方式。在部分國家，如法國巴黎大學美術系，便以「二度空間，單色與多色的研究」來取代「素描」的課程。在這種的課程安排中，素描有著更寬廣的空間，素材的彈性更大，學生可以任意使用各種不同的媒材來從事二次元的造形練習。所以，除了基本的素描概念不可偏廢外，在素描媒材的訓練上，應在課程的練習中給予更多的彈性與變通，使素描的訓練不僅能配合藝術思潮，并且展現更多的活力和更廣的表現力。如文藝復興三杰、魯本斯、倫勃朗、哥雅、安格爾、列賓、門采爾等等;而有的大畫家則流傳極少，像提香、委拉斯茲，由于他們長于直接在畫布上起稿，所以沒有留下多少素描稿;但從*見的少數作品上仍能窺見他們在素描方面獨到的功夫。

    炭筆以不脆不硬為度(也有硬軟之分)，炭條以燒透、松軟筆黑色為佳，炭精棒以軟而無砂稱上品。炭筆在紙上畫上后，具有一定的擦除難度。與鉛筆比較，炭筆顏色更黑、濃，但也更難擦除。因此，炭筆對于鉛筆而言，具有更好的藝術表達效果及繪畫難度。(3)鋼筆:包括一切自來水型硬質筆尖的筆。使用日常書寫的鋼筆繪畫也可以，一般都作一點加工，將鋼筆尖用小鉗子往里彎30度左右，令其正寫纖細流利，反寫粗細控制自如。(4)紙:潔白、厚凈、有紙紋的紙。鉛筆畫紙不宜紙紋太粗，炭筆畫紙表面不能太光滑，而鋼筆畫紙紙卻要較光滑的紙面，還要有一定的吸水性。(5)畫板:以光滑無縫的夾板為比較好。如果站著面畫，還要備一個畫架。(6)橡皮:以平、軟的方形橡皮為好。以及橡皮泥，橡皮泥便于變換造型，因此適用于多樣的擦拭，但清潔修改能力一般。新動力畫室針對不同能力水平的學生因材施教。

    美術是表現事物的一種手段。美術的基礎是造型，藝術造型是人按照自然方式進行的復雜勞動，是一項需要長期訓練才能形成的特殊技能。藝術造型不只是塑造孤立靜止的物體形態，更重要的是表現物體中各種形式的有系。掌握藝術造型的方法，需要恢復人的自然思維方式和操作方式，需要研究自然物體的形式特點和認識它的變化規律及條件。素描是解決這些造型問題的比較好途徑，這在藝術造型的實踐中得到了完全證明，因此，素描被稱為"造型藝術的基礎"。素描通常意味著可于平面留下痕跡的方法，如蠟筆，炭筆，鋼筆，鉛筆，色粉筆，烏墨褐，墨水，及紙張，其它還包括在濕濡的陶土，沾了墨水的布條，金屬，石器，容器或布的表面所造成的磨損。素描是一切繪畫的基礎，這是研究的過程中所必須經過的一個階段。輪廓和線條是素描的一般稱謂。素描具備了自然律動感，觀者從欣賞過程中可感受這一點。不同的筆觸營造出不同的線條及橫切關系，并包括節奏，主動與被動的周圍環境，平面，體積，色調，及質感。新動力畫室在教學的特點落實上不斷的改善。潘南小學附近少兒素描學習

新動力畫室扎實學生的專業功底，增強學生的應考能力。潘南小學附近少兒素描學習

鉛筆素描鉛筆素描常是素描練習的開始，不論是精細素描或是速寫，都可以由易于修改的鉛筆開始。并練習運用不同標志的鉛筆，鉛筆標志B表示黑度，也就是筆芯里炭黑的含量，前面標志的數字越大，顏色越黑，鉛芯的質感也越軟，疏松。可用來畫較暗的部分。H表示硬度，前面標志的數字越大，質地越硬，可用來畫較光的部分。石膏方磚鉛筆素描的畫紙可選用紙面較粗的畫紙，如150磅或200磅的模造紙，以軟質橡皮、可塑橡皮或高光橡皮為佳。常見的素描習作可以靜物寫生、風景寫生來作練習。初學者比較好不要碳鉛結合，因為碳筆亞光，而鉛筆帶有油性。木炭素描木炭素描的炭條通常是用柳條燒制而成，畫紙可選用150磅或200磅的模造紙，可用軟橡皮、饅頭、面包等作擦拭修改。木炭素描常以石膏體作為練習的對象，因為石膏像為純化的物體，無色澤，無強烈的紋理變化，經由光線照射后，可產生清楚的明暗對比，初學者常由頭像入手。但在熟練掌握石膏體的畫法后，可以嘗試寫生彩色器皿，用黑白線條畫出。潘南小學附近少兒素描學習

淄博市新動力文化藝術中心是一家專業從事“美術創作|美術輔導|音樂創作|音樂輔導”的公司。自成立以來，我們堅持以“誠信為本，穩健經營”的方針，勇于參與市場的良性競爭，使“新動力”等品牌擁有良好口碑。我們堅持“服務至上，用戶至上”的原則，使淄博新動力畫室在辦公、文教中贏得了眾多的客戶的信任，樹立了良好的企業形象。 特別說明：本信息的圖片和資料*供參考，歡迎聯系我們索取**準確的資料，謝謝！