在學習過程中許多人卻存在著兩個方面的思想誤區：階段一重設計，輕工藝。服裝設計專業的教師與學生多認為自己是搞藝術的，應著力于作品的設計，而裁剪制作是匠人們的事。這種想法導致了他們打板困難，制作不通。階段二重創意、輕實用。服裝設計是產品設計，銷售量是服裝設計的根本目標，藝術創意是實現目標的手段。重創意、輕實用使得許多設計作品不被消費者認可。階段三我們國家消費者的層次太低，有這種想法的設計師大有人在，線線通服裝設計社區的站長就曾經這樣認為，他對這種境況也有自己的看法，像這種離消費者太遠的設計無人問津也就不足為奇了。只要走出思想誤區，按著一定規律努力去做，成為設計師是順理成章的事。總結編輯綜上所述，要想成為真正的設計師就必須放下高高在上的藝術家架子，甘心做市場的小徒弟，牢牢樹立為消費者服務的意識。扎實地掌握服裝設計的基本理論，練就服裝結構設計與制作的基本功，這便是成為設計師的第一階段——學習過程大部分人畢業后即把自己看成了設計師，可他們卻無法解決設計靈感貧乏的難題，即使冥思苦想，絞盡腦汁創造出一點“自己的東西”，也很難被社會認可。服裝藝術顯示出來的形式越來越多。靜安區服裝設計口碑推薦

    如肩軛布及公主線的設計），及飾物的使用（如黑色絲絨旗袍上配戴金色項鏈）等達成。但是上述強調的方法，不宜數法同時并用，強調的部位也不能過多，并應選擇穿者身體上美好的部分，做為強調的中心。平衡原則平衡(Balance)使設計具有穩定、靜止的感覺時，即是符合平衡的原則。平衡可分對稱的平衡，及非對稱的平衡兩種。前者是以人體中心為想象線，左右兩部分完全相同。這種款式的服裝，有端正、莊嚴的感覺，但是較為呆板。后者是感覺上的平衡，也就是衣服左右部分設計雖不一樣，但有平穩的感覺，常以斜線設計（如旗袍之前襟）達成目的。此種設計予人的感覺是優雅、柔順。此外，亦須注意服裝上身與下身的平衡，勿使有過分的上重下輕，或下重上輕的感覺。比例原則比例(Proportion)是指服裝各部分間大小的分配，看來合宜適當，例如口袋與衣身大小的關系、衣領的寬窄等都應適當。黃金分割的比例，多適用于衣服上的設計。此外，對于飾物、附件等的大小比例，亦須重視。韻律原則韻律(Rhythm)指規律的反復，而產生柔和的動感。如色彩由深而淺，形狀由大而小等漸層的韻律，線條、色彩等具規則性重復的反復的韻律，以及衣物上的飄帶等飄垂的韻律，都是設計上常用的手法。長寧區特別服裝設計誠信為本設計是物質生產和文化創造的首要環節。

    概念定義編輯服裝設計服裝設計是一個總稱，根據不同的工作內容及工作性質可以分為服裝造型設計，結構設計，工藝設計，設計的原意是指“針對一個特定的目標，在計劃的過程中求得一種問題的解決和策略，進而滿足人們的某種需求”。設計所涉及的范圍十分***，包括社會規劃、理論模型、產品設計和工程組織方案的制定等等。當然，設計的目標體現了人類文化演進的機制，是創造審美的重要手段。服裝設計顧名思義是設計服裝款式的一種行業，服裝設計過程“即根據設計對象的要求進行構思，并繪制出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行制作，達到完成設計的全過程”。設計同時具有"事實要素和“價值要素”。前者說明事態的狀況，后者則用理論和審美的命題來進行表述，即是“好壞和美丑”。不同類型的設計側重的思維類型往往有所差異。例如，在工程設計中更重視理性分析，而在產品造型設計和工業設計則重視整體的過程，需要運用形象思維的因素，在服裝設計方面則更注重“美感”等等。設計的任務不僅*的滿足個人需求，它同時需要兼顧社會的、經濟的、技術的、情感的、審美的需要。由于這些眾多的需要中本身存在一定的矛盾，所以設計任務本身就包括各種需要之間的協調和對立關系。

    縫制設備的技術革新和相應引起的功能變化對版師們也有比較重要的作用。因為在版師的工作中，還有一項重要內容，就是在每一季之前，向服裝設計師提供相應的工藝信息、**新的設備信息，以使設計師能將之融入設計中，表達設計意圖。這就使得版師們需要大量的設備信息，了解每種機型的功能以及可以達到的功能。但是，縫制設備生產廠家卻很少有主動向版師提供相關信息，致使版師們缺乏相應的信息渠道。說到版師對縫制設備的創造性作用，版師們是無奈中又有些自豪。因為缺乏與縫制設備生產廠家的有效溝通，有時面對設計師們對某一風格的工藝體現，版師們找不到相應的機器，就只好自己動手改設備。這往往造成改良后的設備在服裝廠***使用，雖說有自豪感，但對版師和工廠的工藝師們來說增加了不必要的工作負擔。更何況，畢竟不是專業的設備生產技術人員，改動的效果只能是差強人意。因此版師們非常希望，設備生產廠家能提前介入開發出市場需求的產品，從而形成一種設計促進設備創新，設備激發設計靈感的良性循環.三個階段編輯要搞服裝設計，就要學習服裝設計的基本理論和表現方法。這一過程大部分設計人員已經完成或正在完成。然而。設計的任務不**的滿足個人需求，它同時需要兼顧社會的、經濟的、技術的、情感的、審美的需要。

    敬畏他人）、競爭地模仿（超人一等）、憂慮地模仿（與別人相同而不落伍，過時）、三位一體地模仿：直接模仿（小孩模仿大人，猴子學吸煙）、間接模仿（積累、總結、比較、記憶等）、創造性模仿（取優創新、批叛的繼承）。其實服裝設計就是敢為人先的創造與發明、大膽設計、大膽改造，大膽實用新工藝，新材料、新科技的全過程。服裝設計的構思階段，在某種程度上，實際上是在頭腦中進行樣式的選擇。設計是一種創造，但不是發明，**后無來者的設計是不存在的。因此，設計就必須要借鑒前人。服裝設計更是如此，因為服裝的變遷過程是連續的，不間斷的，每一種服裝都處于人類服裝文化史的變遷途中，都是承前啟后的。要借鑒前人，就必須虛心地學習和研究前人的成就和經驗。就服裝設計來講，首先必須學習的是服裝史，因為要想在設計中準確地把握現在的流行，就必須了解服裝過去的變遷過程，掌握變遷規律。要想在設計中超越前人，就必須先學習前人的歷史經驗和傳統技巧。不僅要學習中國服裝史，而且還要學習西方的服裝史，還要研究世界各地現存的民族服更要花力氣去了解西方服裝的變遷經過（因為國際服裝的流行與西方服裝的變遷一脈相承）。這樣，面對形形**的國際流行。服裝設計要有很強的審美觀。虹口區專業服裝設計專業服務

一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的思想。靜安區服裝設計口碑推薦

    160學時）、服裝材料學（48學時）、工業樣板設計（176學時）、服裝工藝與生產管理（32學時）、服裝營銷學（32學時）、服裝史（32學時）。示例二：服裝設計基礎（64學時）、時裝畫技法與效果圖（100學時）、服裝立體構成（176學時）、服裝CAD/CAM（32學時）、服裝材料學（64學時）、服裝結構設計（216學時）、工業樣板設計（64學時）、針織服裝設計與生產工藝（32學時）、服裝工藝與生產管理（32學時）、服裝營銷學（32學時）、服裝史（24學時）。示例三：服裝美術基礎（92學時）、服裝設計學和服裝設計原理(94學時)、時裝畫技法與效果圖（88學時）、服裝立體構成（72學時）、服裝CAD/CAM（52學時）、服裝材料學（48學時）、服裝結構設計（34學時）、工業樣板設計（52學時）、針織服裝設計與生產工藝（32學時）、服裝工藝與生產管理（32學時）、服裝營銷學（32學時）、服裝工效學（50學時）、服裝史（32學時）、服裝紙樣與工藝（104學時）。工作內容編輯服裝設計(4張)①負責管理某品牌產品的設計方向；②確定初步設計定型；③以專業需求、功能性和時尚元素為設計實現基礎，確保設計滿足公司產品市場定位；④按規定時間完成產品系列設計圖稿；⑤跟進初版制作完成。靜安區服裝設計口碑推薦

上海羽錦服飾有限公司總部位于楓涇鎮環東一路65弄11號2557室，是一家許可項目：食品經營。（依法須經批準的項目，經相關部門批準后方可開展經營活動，具體經營項目以相關部門批準文件或許可證件為準） 一般項目：服裝服飾、鞋帽、床上用品、針紡織品及輔料、皮革制品、玩具、日用百貨的銷售的公司。上海羽錦服飾擁有一支經驗豐富、技術創新的專業研發團隊，以高度的專注和執著為客戶提供服裝服飾，鞋帽，床上用品，針紡織品及輔料。上海羽錦服飾始終以本分踏實的精神和必勝的信念，影響并帶動團隊取得成功。上海羽錦服飾創始人柴可朋，始終關注客戶，創新科技，竭誠為客戶提供良好的服務。